mardi 31 juillet 2012

Nouvelles têtes dans Once Upon a Time et American Horror Story

Les castings des séries de la rentrée se précisent. Du côté d'American Horror Story (17 fois nominée aux prochains Emmy Awards, dans la catégorie Meilleur film ou mini-série et Meilleure actrice pour Connie Britton entre autre), Jenna Dewan-Tatum, épouse de l'acteur Channing Tatum à la ville, deviendra celle d'Adam Levine à l'écran. Aperçue l'année dernière dans l'éphémère The Playboy Club, elle sera la moitié du tandem "The Lovers" au centre de la saison 2 de la série d'épouvante créée par Ryan Murphy. La série n'en finit plus d'attirer les acteurs/actrices plus habitué(e)s au grand écran qu'au petit; la dernière en date : Franka Potente (Marie dans La Mémoire dans la peau et La Mort dans la peau). Elle vient s'ajouter à une distribution déjà prestigieux, en guest-star pour deux épisodes. Elle y incarnera une mystérieuse patiente de l'asile dans le Boston des années 60, dirigé par Jessica Lange (étonnamment non nominée aux prochains Emmy Awards malgré son excellente prestation dans la première saison).

Lizzie Brocheré
Cette nouvelle arrivée fait suite à celles de Chloë Sevigny, la Frenchy Lizzie Brocheré (cocorico !), James Cromwell, Mark Consuelos et, Adam Levine (chanteur du groupe Maroon 5, prochainement aussi dans Glee) et Joseph Fiennes (en espérant que sa malédiction des séries auxquelles il participe et qui capotent (Flashforward et Camelot) s'arrête avec celle-ci).

Chloé Sevigny
Pour rappel, ce nouvel opus se déroulera dans un hôpital psychiatrique spécialisé dans le traitement des criminels. On y retrouvera Evan Peters, Zachary Quinto, Sarah Paulson, Lily Rabe mais dans de nouveaux rôles.


Quant à Once Upon a Time, c'est une foule de nouveaux personnages issus des contes et légendes qui feront un tour dans la deuxième saison. Il y a près d'un mois, nous découvrions que la Belle au Bois Dormant et Mulan seraient de la partie, et plus récemment un teaser laissait entendre qu'un certain Capitaine Crochet rejoindrait le navire. Cette fois-ci, Charmant (aka le mari de Blanche-Neige) aura de sérieux concurrents au titre de fier combattant dans la série.

Dans le rôle du Prince Phillip, Julian Morris (et son charmant accent britannique) sera celui qui sortira la Princesse Aurore, alias la Belle au bois Dormant, de son profond sommeil. Actuellement dans Pretty Little Liars, Morris est aussi connu pour son rôle dans l'éphémère My Generation. Son personnage dans Once Upon A Time est décrit comme étant celui d'un jeune guerrier habile et dévoué, originaire d'un royaume sur le déclin et ayant beaucoup roulé sa bosse à travers différentes contrées.

Et c'est du côté de Teen Wolf que la production est venue chercher Sinqua Walls, alias Boyd dans la séries aux griffes acérées. Celui-ci se glissera dans la peau du Seigneur Lancelot, décrit comme un homme n'ayant plus rien à perdre. Ancien chevalier de la Table Ronde du Roi Arthur, il a été banni et de, ce fait, séparé de son grand amour, la Reine Guenièvre. En dehors de Teen Wolf, l'acteur a aussi été vu dans Friday Night Lights et La Vie secrète d'une ado ordinaire. 
On pourra les voir tous les deux chevaucher leur brave destriers à partir du 30 septembre prochain sur ABC.

jeudi 26 juillet 2012

Cloud Atlas : Projet ambitieux des frères Wachowski

Après avoir soufflé les spectateurs avec Matrix, les frères Wachowski ont décidé de frapper fort après l'échec de Speed Racer. Ils ont choisi d'adapter avec l'aide de Tom Tykwer (Le Parfum) l'oeuvre magistrale Cloud Atlas écrite par David Mitchell.
Ce projet pharaonique mélange questionnements philosophiques (la vie, la mort, le destin, l'amour...), film d'époque, science-fiction, romance et action. Un film en somme qui s'annonce pour le moins impressionnant : la première vidéo vient de filtrer et elle dure six minutes ! Autant dire qu'elle ne devrait pas rester longtemps sur la toile. Si les images sont magnifiques, la bande-annonce ne semble pas officielle, dévoilant beaucoup de plans du projet, très appréciable pour ceux qui n'ont pas (encore) lu le roman. En tout cas, difficile de faire plus ambitieux que ce film, mélange de genres et de style, qui impressionne aussi par ses effets-spéciaux. Les décors sont grandioses, qu'ils soient naturels ou numériques (la ville du futur, avec ses vaisseaux). Et quel casting étoilé ! Les photos (ci-dessous) nous renvoient directement à des éléments marquants du livre de Mitchell, si bien que l’on peut penser que l’adaptation sera assez fidèle. Au moins dans ses grandes lignes.


De quoi ça parle ? 



Six histoires, toutes liées par un élément (on laissera le mystère pour les non lecteurs du roman). On suivra ainsi : un explorateur, Adam Ewing (Jim Sturgess), qui en 1850, voyage sur une goélette depuis la Nouvelle-Zélande ; un jeune compositeur, Robert Frobischer (Ben Whishaw), qui, dans les années 1930, devient l’assistant d’un autre compositeur plus âgé et affaibli (Jim Broadbent) ; une journaliste, Luisa Rey (Halle Berry) qui, dans les années 70, met à jour une conspiration cherchant à cacher les méfaits d’une centrale nucléaire ; un éditeur, Timothy Cavendish (Jim Broadbent) qui, de nos jours, se voit interné contre son gré dans un asile pour personnes âgées ; une clone, Sonmi~451 (Doona Bae) qui, dans un futur ultra-mercantile, s’élève contre sa condition d’esclave ; un jeune garçon, Zachary qui, dans un futur lointain et post-apocalyptique, se lie avec une mystérieuse prêtresse (Halle Berry) d’une civilisation avancée.



Chaque acteur tient un rôle principal dans un segment, puis un plus secondaire dans certains des autres. Chaque acteur tient donc entre trois et six rôles dans le film... Susan Sarandon, Tom Hanks, Hugo Weaving, James D'Arcy et Hugh Grant sont aussi de la partie. Ce dernier, plus habitué aux petites comédies sans prétention, a laissé entendre qu'il jouerait pas moins de 6 personnages dont "un cannibale vivant dans le futur". Si Cloud Atlas sera présenté au prochain festival de Toronto, et a une sortie prévue le 26 octobre prochain aux USA, il n'en dispose d'aucune chez nous. 

































L'Odysée de Pi : les premières images époustouflantes

© Twentieth Century Fox France
Longtemps attaché au réalisateur Jean-Pierre Jeunet, Life of Pi (qui s'inspire du roman L'Histoire de Pi de Yann Martel) a finalement atterri sur le bureau d'Ang Lee (Tigre et Dragon, Le Secret de Brokeback Mountain). Les écrits de cette odyssée merveilleuse avaient déjà de quoi faire rêver les plus imaginatifs d'entre nous. Et les premières images du film vont même au-delà. 
Le premier trailer dévoilé par Apple montre un jeune homme échoué sur une barque... accompagné un tigre ! (déjà aperçu sur l'affiche dernièrement).
Le jeune Pi, interprété par Suraj Sharma, est victime d'un naufrage aussi terrible que spectaculaire. Il se retrouve alors au milieu de l'océan, sur un petit canot de sauvetage, seul... ou presque. Un autre être vivant a survécu : un superbe tigre (de synthèse tout de même), qui possède une véritable identité puisqu'il se prénomme Richard (Parker). Les deux naufragés vont alors devoir lutter contre la soif et la faim tout en s'apprivoisant mutuellement. Bien évidemment, on imagine que cela ne se fera pas sans accro ni péripéties extraordinaires.
Se déroulant seulement sur une barque tout le long du film, Ang Lee a déployé des trésors d'esthétisme. Et la loufoquerie semble au rendez-vous car il est prévu que les deux compagnons d'infortune fasse connaissance avec un zèbre qui nage, un orang-outan et une hyène, et voir apparaître à l'écran Gérard Depardieu et Tobey Maguire. Tout un programme ! Il faudra attendre le 19 décembre pour voir L'Odyssée de Pi, qui s'annonce être une merveille.


Festival de Deauville 2012 : une sélection très cannoise

C'est parti ! Ou presque... Hier, a été dévoilée la liste des films en compétition au Festival du film Américain de Deauville, ainsi que la composition du jury, présidé cette année par Sandrine Bonnaire (qui succède ainsi à Olivier Assayas)Du 31 août au 9 septembre, la 38e édition  verra défiler de nombreuses stars dans la ville normande, parmi lesquelles Sami Bouajila, Clotilde Courau, Philippe Découflé, Anaïs Demoustier, Christophe Honoré, Joann Sfar, Florent Emilio Siri et Alice Taglioni (décidément sur tous les tapis rouges) et Sandrine Bonnaire tous membres du jury. 

Autre président d'un autre autre genre, Frédéric Beigbeder, qui décernera, en compagnie d'Astrid Bergès-Frisbey (la sirène de Pirate des Caraïbes 4 et La Fille du Puisatier), Mélanie Bernier (L'Assaut, La Délicatesse) et Ana Girardot (Simon Werner a disparu, Cloclo), le prix Révélation Cartier, qui récompense les qualités novatrices d'un film en compétition.


En compétition

L'an dernier, c'est le drame psychologique et apocalyptique Take Shelter de Jeff Nichols qui avait remporté le grand prix du festival. Cette année, la sélection se tourne davantage vers Cannes, où trois des films de la Croisette présentés en mai dernier feront un petit tour sur les Planches : The We and the I de Michel Gondry, Gimme the Loot d'Adam Leon, en compétition pour la caméra d'or, remportée par Les Bêtes du Sud sauvage, sélectionné aussi en Normandie. Également très attendus, God Bless America de Bobcat Goldthwait, Robot and Frank de Jake Schreier ou Your Sister's Sister de Lynn Shelton.

La liste complète :

Les Bêtes du Sud sauvage de Benh Zeitlin (sortie en France le 12 décembre 2012)
Booster de Matt Ruskin
California Solo de Marshall Lewy
Compliance de Craig Zobel (sortie en France le 26 septembre 2012)
Electrick Children de Rebecca Thomas (sortie en France le 9 janvier 2013)
For Ellen de So Yong Kim (sortie en France le 19 septembre 2012) Critique ici sous peu
Francine de Brian M. Cassidy et Melanie Shatzky
Gimme the Loot d'Adam Leon (sortie en France en janvier 2013)
God Bless America de Bobcat Goldthwait (sortie en France le 17 octobre 2012)
Robot and Frank de Jake Schreier (sortie en France le 19 septembre 2012)
Smashed de James Ponsoldt
Una Noche de Lucy Mulloy
The We and the I de Michel Gondry (sortie en France le 12 septembre 2012)
Your Sister's Sister de Lynn Shelton

Hommages et avant-premières

Jeff Nichols fera de nouveau sensation avec Mud (en compétition à Cannes) lors de l'ouverture du festival, et Savages d'Oliver Stone lors de la clôture.

Bien d''autres avant-premières sont prévues. Jason Bourne. L'héritage , dernier opus des aventures de l'agent secret, sera projeté en présence de l'équipe du film (Jeremy Renner, Edward Norton, Rachel Weisz et Tony Gilroy). Mais aussi Bachelorette, Taken 2 , Killer Joe ou Des hommes sans loi .

Comme chaque année, un hommage sera rendu à deux grands cinéastes américains : après Francis Ford Coppola en 2011, c'est au tour de Melvin Van Peebles et William Friedkin, présents pour l'occasion. Ce dernier donnera une masterclass aux festivaliers, le dimanche 2 septembre. Liam Neeson, Salma Hayek, John Williams et Harvey Keitel seront également mis à l'honneur.

Comme l'année dernière, TvCinephages sera présent sur les Planches pour dévorer cette sélection et tenter de vous faire vivre au plus près le festival.


mercredi 25 juillet 2012

Dracula sur petit écran... encore

Si Jonathan Rhys Meyers a connu un succès public et critique en incarnant Henry VIII, le roi d’Angleterre le plus décrié de l’Histoire dans les Tudors, il s’est plutôt récemment illustré dans les colonnes des faits divers à la rubrique ivresse sur la voie publique et excès de violence. Mais la chaîne NBC ne semble pas lui en tenir rigueur puisque le jeune acteur irlandais pourra montrer ses crocs dans la nouvelle série centrée sur le légendaire vampire Dracula. Encore une, me direz-vous. La vague des suceurs de sang n’est-elle donc pas finie, le filon épuisé ? Apparemment pas. Nous serons mordus et vidés de notre sang jusqu’à la dernière goutte… de patience. Pour preuve, ne serait-ce avec le dernier épisode de la saga Twilight qui arrivera cette automne dans les salles, et l'actuel carton des séries The Vampire Diaries et True Blood.

Revenons à notre comte... La chaîne américaine a d'ores et déjà commandé 10 épisodes de cette nouvelles série (dont le nom est encore enterré dans un cercueil...), écrits par le scénariste et auteur de BD Cole Haddon. Co-produite avec la chaîne british Sky Living, Tony Krantz (Felicity, Mulholland Drive, 24 heures chrono) et Collin Callender (ex-CEO de HBO films), la série reviendra sur l'arrivée de Dracula à Londres dans les années 1890. Le comte s'y présentera comme un entrepreneur américain (sic) qui souhaite faire découvrir la science moderne à la société victorienne. Mais ceci n'est qu'une couverture pour d'autres dessins : il veut se venger des personnes qui ont détruit sa vie des siècles plus tôt. Bien entendu, tout serait plus facile s'il ne tombait pas éperdument amoureux d'une femme qui semble être la réincarnation de sa défunte épouse.
A voir... Mais ce projet s'annonce dès le départ bancale. Ce synopsis ne vous rappelle-t-il rien ?! Mais qu'ont-ils tous à créer des doubles ? Pour peu que celui-ci soit maléfique, nous aurons le droit à une réplique de The Vampire Diaries version british. Et que dire du choix de l'acteur qui interprétera Dracula ?! Sous ses airs de beau gosse tentateur de ces dames, il fait bien trop lisse et trop juvénile pour incarner un vampire millénaire au nez aquilin et aux doigts acérés décrit par Bram Stoker. Ne soyons pas critiques avant d'avoir vu le pilote. Mais on peut d'ores et déjà penser que l'auteur risque de se retourner une fois de plus dans sa tombe !

Iwan Rheon change de costume et de bataille


Nous avions peur de ne plus revoir de si tôt la bouille sympathique et les yeux aciers d’Iwan Rheon après son départ de la série Misfits. Et c’est finalement de l’autre côté de l’Atlantique, sur HBO, qu’il refera parler de lui sous la bannière (et l’armure ?) de la saison 3 de Game of Thrones.
Quelques infos tout de même… Selon le site Spoiler TV, il incarnera Ramsay Snow, aussi connu sous le nom du Bâtard de Bolton, luttant aussi pour sa survie au milieu des rivalités et machinations du Royaume des Sept Couronnes. Reste à savoir de quel côté il sera…

Dexter : nouvelles images de la saison 7

Au vu des nouvelles images de la saison 7 de Dexter, notre ami tueur compulsif va se retrouver dans de sales draps ! Nous avions déjà découvert dans le teaser précédent  (ATTENTION SPOILER- surligner pour lire) que sa sœur lui tombait dessus à bras raccourcis (et armés) lorsqu’elle a vu son frère près du corps du tueur de l’Apocalypse, couteau à la main(FIN DU SPOILER). Il semble qu’avec ce nouveau spot, Dexter se fasse plus de soucis lorsque la police trouve ses multiples sacs plastiques témoins de son « nettoyage » de criminels… Rendez-vous le 30 septembre pour savoir comment il va se sortir de ce pétrin.

 

lundi 23 juillet 2012

Critique : 360 : Et si le monde n'était qu'un panier rempli de coïncidences ? (25/07/12)

Il est des rencontres qui peuvent changer une vie. Une coïncidence. Un regard. Un mot. Une décision… et tout bascule. C’est la vie, diront certains. D’autres la fatalité.  Aux quatre coins du globe, des gens s’aiment en secret, se disputent, combattent les aléas du destin ou le train-train quotidien. 360 épie quelques couples formés par le hasard, la volonté ou le sexe dans un film chorale. Ainsi un homme d’affaires britannique, une call-girl slovaque, un père inconsolable, un délinquant sexuel remis en liberté, une jeune Brésilienne abandonnée, un homme de main saturé (etc.) se succèdent à l’écran pour nous raconter une tranche de vie. La leur.

Chabadabada chabadabada

Depuis le percutant La Cité de Dieu et le non moins excellent The Constant Gardener, Fernando Meireilles semble chercher une nouvelle voie, sans forcément trouver la bonne. Après "l’erreur" Blindness, on pensait qu’il aurait retrouver ses esprits. Mais apparemment, les sirènes de la formalité et de la facilité ont eu raison de son originalité. Sur le papier, 360 avait de quoi séduire : une pièce à succès La Ronde d’Arthur Schnitzer, le scénariste Peter Morgan à l’origine de The Queen, une scène internationale et un casting 4 étoiles (rien de moins que Jude Law, Rachel Weisz, Anthony Hopkins, Ben Foster, et même Jamel Debbouze). 
Si l’intention de faire une étude sociologique et psychologique de personnages dont l’existence change après la prise d’une décision radicale est louable, le résultat et ce qui nous reste en sortant de la salle sonne finalement creux. Si les histoires de chacun s’enchaînent visuellement de façon fluide et agréable, on ne peut s’empêcher de penser que le réalisateur a fait preuve d’une grande paresse en employant sans retenue la coïncidence à tour de bras. Une mécanique facilitant certes l’écriture cinématographique, mais qui finit par donner un côté artificiel et plombant à ce qui devrait rester humain et un jeu de hasard authentique. Un tour de passe-passe qui a pourtant fait la marque de fabrique de Lelouch. 
Cependant trop d’artifices et de clichés noient un peu l’intérêt principal de l'ensemble : un couple de bourgeois infidèles fait face à la dure vie d’une femme qui n’a d’autre choix financier que de se prostituer. Et ce père inconsolable depuis la disparition de sa fille qui se donne la mission de protéger cette jeune Brésilienne un peu perdue qui vient de se faire larguer. Et que dire des problèmes religieux que traversent un dentiste musulman face à son amour impossible pour une femme mariée. Et après tout ça, on en tire quoi ? Pas grand chose. C'est joli à voir mais... c'est tout.
Et pourtant, on se prend par moments au tourbillon des sentiments. Si l’on découpe 360 par tranche de vie, on s’aperçoit que quelque part ces gens nous ressemblent, et on se demande « que ferais-je dans cette situation là ? ». L’interprétation des comédiens est impeccable et rehausse le tout en nous plongeant dans leurs ressentis les plus personnels, leurs tourments et leurs déboires. Dans tous ces lieux communs de la vie, on retiendra tout de même le monologue magistral, juste et digne, d’Anthony Hopkins lors de sa réunion aux Alcooliques Anonymes. 

En résumé : 360 recèle quelques belles idées de mise en scènes, réunit des acteurs sans fausse note mais tient un propos qui finalement ne laisse aucune trace. Dommage ! 

samedi 21 juillet 2012

Critique : Jane Eyre : un classique sauce gothique (25/07/12)

JANE EYRE

De Cary Fukunaga
Avec Mia Wasikowska, Michael Fassbender, Judi Dench, Jamie Bell…
Sortie 25 juillet 2012

Durant nos années collège, on est tous passé par la lecture quasi inévitable du roman de Charlotte Brontë, Jane Eyre. En tant que classiques, cette oeuvre a eu droit à de nombreuses adaptations cinématographiques et miniséries, plus ou moins réussies puisque le livre est libre de droits. La plupart d'entre eux étaient d'ailleurs retraçaient une romance désuète alourdie de convenances victoriennes, corsetée d'un charme suranné et d'un académisme sans imagination. Mais c'était sans compter le dépoussiérage efficace de Cary Fukunaga qui, avec Jane Eyre version 2012 voit les amours d'une préceptrice avec son employeur prendre un coup de jeune tout en respectant les écrits.



Pour ceux qui auraient sécher les cours de Français ou d'Anglais...

Jane Eyre raconte l'histoire d'une jeune femme orpheline (Mia Wasikowska) qui se fait embaucher comme gouvernante auprès d'une enfant recueillie par Lord Edward Rochester (Michael Fassbender). Et pourtant, tout n'avait pas bien commencé pour elle. Rejetée par sa tante et maltraitée par son cousin, elle fait son éducation dans un pensionnat où elle ne connaît que coups de bâton et humiliations. C'est auprès du ténébreux Rochester qu'elle va découvrir de nouveaux sentiments, contradictoires et interdits jusqu'alors...


Cary Fukunaga n'a pas souhaité trop s'éloigner du texte initial et prend la liberté de le moderniser en déstructurant la chronologie des évènements. A coups de flash-backs et de coupes franches, elle casse l'ennui de la linéarité du récit archi connu de tous. Le réalisateur du fabuleux et déconcertant Sin Nombre ajoute une patte stylistique accrocheuse. Tous les sentiments des personnages, plus songeurs qu'à l'accoutumée, se voient mis en images, le paysage se conjuguant avec leurs pensées. 
Le réalisateur a fait le choix d'une ambiance gothique, faisant planer parfois des allures de films d'horreur (à grand renfort de manoir sombre et de forêts lugubres, d'éclairs tonitruants, de bruits d'escaliers grinçants, de portes qui claquent...) donnant une certaine poésie à l'image. Les images imposantes et leurs cadres cadrées au millimètre font écho aux grands maîtres anglais. Elles créent une certaine tension, une prose dramatique, loin des approches théâtrales jusque là éculées. Et pour autant, le réalisateur n'en oublie pas la réalité sociale de l'époque. La photographie assurée par Adriano Goldman est sublime, renforçant l'émotion d'un couple à l'écran inédit (et peu banal) formé par Mia Wasikowska et Michael Fassbender.



Ceux qui n'auraient pas envie d'aller voir ce film pourraient être attirés par ces deux acteurs en vogue, d'une classe folle (et sexy en diable), parfaits dans leur rôle respectif. Fassbender, dont le talent n'est plus à prouver, fait ici froid dans le dos dans un premier temps, sorte de croisement entre Maxim de Winter (inventé par l'écrivaine Daphne du Maurier) et un cousin éloigné du comte Dracula. Le rôle de Rochester semble avoir été écrit pour lui. Fascinant et envoûtant dans une intensité mesurée. Recherchant à la fois de l'affection et désirant conserver un certain contrôle, l'acteur britannique joue sur le même registre que sa partenaire féminine. Peut-être avec plus de passion humaine, innée. 
Certains diront que le tout manque de fougue mais c'est justement dans la retenue et l’ambiguïté de ce qu'il exprime face à Jane Eyre qu'il est le plus brillant. Quant à Wasikowska, elle offre un portrait habile de son personnage tourmenté, tout en subtilité. Un rôle extrêmement difficile, d'autant plus lorsqu'on a 21 ans, qu'elle interprète avec brio. On n'oubliera pas non plus de citer les excellentes performances de Judi Dench en maîtresse du château et de Jamie Bell en pasteur accueillant et éconduit par la belle orpheline.


En résumé : S'il était difficile d'imaginer une nième adaptation de Jane Eyre sans penser crinoline et naphtaline, Cary Fukunaga nous a fait mentir. Cette nouvelle version est l'une des plus touchantes et enivrantes depuis la naissance du roman.


Games of Thrones arrive en clair sur la TNT

Oyé, Oyé gentes dames et damoiseaux... Une nouvelle importance vient de tomber sur le royaume.

La série Game of thrones devrait être diffusée sur D8 (ex-Direct 8) à l’automne prochain, selon Challenges. Avec son rachat par Canal +, la petite chaîne de la TNT verra toutes ses émissions bousculées et remplacées et aura le droit à de nouvelles séries dans ses grilles pour la rentrée.
Game of Thrones est une série américaine diffusée sur HBO, créée par David Benioff et D. B. Weiss et adaptée de la saga éponyme écrite par George R. R. Martin. Cette série médiévale fantastique met en scène les rivalités autour du Trône de fer, symbole du pouvoir absolu, au sein du Royaume des Sept Couronnes, un pays inspiré de l’Europe du Moyen-Age.
La série connaît un succès grandissant aux Etats-Unis puisqu’elle a battu un record d’audience grâce au final de la saison 2 il y a quelques semaines. Pas moins de 4,2 millions de téléspectateurs avaient suivi l’épisode.
En France, elle est diffusée sur la chaîne payante Orange Ciné Choc depuis juin 2011. 

Préparez vos épées, scellez vos chevaux... la guerre s'annonce terrible !


Once upon a time... une saison 2 encore plus féérique

Once upon a time reviendra sur ABC à l’automne aux USALes producteurs de la série ont dévoilé les premières images de la saison 2 lors du Comic Con de San Diego qui se déroulait la semaine dernière. Et il semblerait qu'ils aient été pioché dans le monde merveilleux de Disney une fois de plus (facile quand on sait qu'ABC appartient à Disney). Leur choix s'est finalement arrêté sur La Belle au bois dormant ainsi que la   Mulan. 

Jamie Chung
Ces deux rôles féminins étant déjà été castés.: Jamie Chung qu'on a pu voir dans Very Bad Trip 2 et Sucker Punch incarner la guerière asiatique Mulan. Ce personnage fait son apparition dans un poème chinois ancien qui raconte qu'une jeune fille a pris la place de son père au combat en se déguisant en homme. Après l'avoir vue dans le film éponyme de Disney en 1998, elle revient dans Once upon a time en tant que jeune femme "dont la spiritualité va améliorer ses aptitudes stratégiques et tactiques. Elle a souffert de trahisons par le passé donc sa confiance sera difficile à gagner. Mais une fois sa parole donnée, sa loyauté est infaillible et n'a pas de limite", ont déclaré les producteurs.

Sarah Bolger


Quant au rôle de la princesse Aurore, alias La Belle au bois dormant, c'est Sarah Bolger qui quittera le monde des Tudors pour se piquer avec la quenouille. Dans cette nouvelle version, Aurore sera "une enfant pourrie gâtée de la haute bourgeoisie qui est prête à tout sacrifier pour l'amour de sa vie".
Pour mettre un peu de bazar chez tout ce monde-là, il  fallait en trouver un personnage fort, voire abominable. La firme aux grandes oreilles n'en manque pas. Et c'est, le capitaine Crochet qui a remporté le droit de faire son apparition dans la série, mais le secret reste entier quant à son interprète. On peut distinguer les premières images dans le trailer ci-dessous. 



Once upon a time : une série féérique loin d'être enfantine


Les contes de fées vous ont toujours fait rêver, palpiter ou encore terrifier ? Si vous pensiez tout savoir sur les merveilleuses histoires de votre enfance, la série Once upon a time va vous démontrer le contraire. Aux commandes de ce show onirique Adam Horowitz et Edward Kitsis, connus pour la série Lost. Entrez dans un monde inspiré par Disney (normal, la chaîne ABC appartient à la firme aux grandes oreilles) avec une touche de Shrek (pour avoir rassemblé au même endroit toutes les figures des contes au même endroit).




Henry (Jared Gilmore), 10 ans, débarque un jour chez Emma Swann (Jennifer Morrison, alias Cameron dans Dr House) en lui disant qu'il est son fils. C'est alors qu'il lui raconte que la ville de Storybrooke est peuplée de personnages de contes de fées qui ne se souviennent plus de qui ils sont à cause d'une malédiction lancée par la méchante reine (Lana Parilla).A l'aide d'un livre annonciateur de vérités, Henry va convaincre Emma, plus que dubitative et sceptique, de venir avec lui car elle seule peut réussir à lever le sort (étant l'un des personnages clé d'un conte de fée, ce qu'elle découvrira plus tard). C'est alors qu'au cours de son immersion dans Storybrooke, elle fait la connaissance de Mary-Margaret Blanchard alias Blanche-Neige, Archie alias Jiminy Cricket ou encore Ruby alias Le petit chaperon rouge (Mehan Ory vue dans 90210 nouvelle génration). On découvre alors que les relations entre les différents personnages sont assez similaires dans les deux mondes (sans qu'eux n'en soient conscients) et qu'Emma aura bien du mal à intégrer ce qui semble impossible. 


"No more happy endings" ?

Le point de départ de la série est plutôt amusant et novateur, créatif et différent. Mais on l'apprécie sur le long cours car chaque pièce du puzzle ne se met pas forcément en place d'un épisode à l'autre, mais de façon parsemée. A coup de flash-backs entre le monde réel et le monde féérique, le spectateur découvre le passé de chaque personnage et les liens qui les unissent. Un concept bien exploité, à condition d'avoir toutes les intrigues en tête à chaque nouvel épisode pour éviter de se faire larguer. Bien évidemment, certains passages sont  légèrement enfantins, voire mièvre car trop saupoudrés de bons sentiments, de paillettes magiques salvatrices ou encore de pactes diaboliques insensés. Et pourtant, on finit par se prendre au jeu si on laisse son âme d'enfant prendre le dessus.



Sans être (trop) manichéen, le scénario plutôt intelligent se tient, même si la construction est souvent assez linéaire et finit par manquer de surprises. Certains épisodes auraient gagné à être plus concis avec une intrigue plus resserrée. Pour autant, prendre son temps permet aussi d'en savoir plus sur les personnages, leur psychologie et détaille les "affaires" passées de certains d'entre eux. La réalisation quand à elle est de qualité. La photographie est belle et sobre. Le monde onirique est représenté par de beaux décors mais sans effet graphique particulier. Quelques effets spéciaux tout de même pour représenter Jiminy Cricket ou encore Marraine la bonne fée.





"I will destroy you even if it's the last thing I do"


Le casting ? Impeccable. Jennifer Morrisson, cynique et piquante sans stéthoscope ni blouse blanche, fait une adversaire crédible face à Regina alias la Reine maléfique. Le sourire carnassier et les yeux revolver de Lana Parilla font de la reine un personnage que vous allez adorer détester. Il en va de même pour Robert Carlyle, bien loin de l'univers de The Full Monty, Trainspotting ou 28 semaines plus tard, il semble vraiment prendre son pied à jouer Mr Gold alias Rumplestiltskin (Tracassin en français, vu dans Shrek), personnage sournois et ambigü qu'on a du mal à cerner, mais dont on se doute qu'il ne sert que son intérêt avant celui d'autrui. Quelques guests sont figurent aussi au menu : Emily de Ravin (Lost), Amy Acker (Dollhouse, Angel), Kristin Bauer (True Blood), David Anders (Vampire Diaries, Alias), etc.



En résumé : Once upon a time est à la fois familial et assez intelligent pour gagner les téléspecateurs de tout âge et de niveau d'exigence télégénique. Face à Grimm, autre série sur les contes sur NBC, elle ne fait pas pâle figure et risque de s'installer quelques saisons.


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mercredi 18 juillet 2012

Glee, saison 4 : quelques pistes explorées...

Une fois de plus le Comic Con est passé par là... On en sait un peu plus sur la saison 4 de Glee. Pour cette nouvelle année, les producteurs et les scénaristes vont devoir se creuser les méninges et rivaliser d'imagination pour que tout ce petit monde puisse cohabiter dans la même série malgré l'éloignement de certains.
Les diplômes ayant été donnés, les élèves du lycée McKinley vont poursuivre leur route chacun de leur côté, ou presque. «Nous voulons vraiment apporter un nouveau challenge aux personnages parce que le lycée est l'endroit des premières fois, nous voulons à présent qu'ils aient de nouvelles premières fois. Il y aura beaucoup de tout cela», ont annoncé les producteurs.


La saison 3 s'est achevée sur l'inattendue séparation (physique) entre Finn (Cory Monteith) et Rachel (Lea Michele). "L'étoile" née pour Broadway se retrouve à New York pour y suivre des cours à la NYADA (célèbre école artistique), Quinn (Dianna Agron) entre à l'université de Yale, Santana (Naya Riviera) rejoint celle de Louisville, Mercedes (Amber Riley) et Puck (Mark Salling) se rendent à Los Angeles. Finn devrait vraisemblablement rejoindre l'armée, malgré les protestations de sa famille et de sa petite amie. Artie (Kevin McHale), Britanny (Heather Morris), Tina (Jenna Ushkowitz) et Blaine (Darren Criss) seront quant à eux toujours au lycée pour cette nouvelle année. Quant à Kurt (Chris Colfer), bien que diplômé, il débutera la saison aux cotés de Will (Matthew Morrisson) afin de recruter de nouveaux membres au sein des New Directions.


ATTENTION SPOILERS !
Que nous réserve donc les nouveaux épisodes ? Quelques pistes sont déjà explorées.

* Il était évident qu'il y aurait tout un tas de nouveaux personnages
Rory (Damian McGinty), l'expatrié irlandais arrivé l'année dernière ne reviendra pas en cette nouvelle rentrée. En tout cas, pas tout de suite. Mais les producteurs n'excluent pas son retour en seconde partie de saison. En revanche, ils aimeraient voir revenir Sam (Chord Overstreet) en rôle plus ou moins récurrent tout au long de la saison. Dans la famille Puckerman (alias Puck), on nous présentera le petit frère de Noah. Et Rachel aura une colocataire à New York.

Quant à Kate Hudson et Sarah Jessica Parker, la première incarnera un professeur à la NYADA qui va se montrer intraitable avec Rachel. Quant à Sarah Jessica Parker, elle sera une journaliste excentrique du magazine de mode Vogue.

* Les épisodes "hommage" continuent

Au vu du succès qu'avait eu le premier tribute to Britney Spears, les producteurs n'ont pas hésité à faire chantonner à nouveau ses chansons aux élèves. Comme le premier, il sera centré autour du personnage de Brittany (Heather Morris) et concernera aussi bien les membres des New Directions restés en Ohio que Rachel à New York. Mais rien n'a été dit sur une éventuelle présence de la star de la pop.


* The "biatch" is back
Dans la saison précédente, la coach Sue Sylvester attendait un enfant qu'elle aurait conçu avec une "célébrité". Dans la saison 4, Sue aura déjà accouché, mais les producteurs ont annoncé qu'ils comptaient révéler assez rapidement le nom du géniteur de l'enfant en promettant une annonce très fun.


* "Je t'aime moi non plus"

Les amours lycéennes risquent de battre de l'aile cette année, éloignement oblige. Blaine et Kurt, l'un des couples les plus appréciés du show, risquent de subir des turbulences. Blaine resté au lycée, tandis que Kurt est diplômé, les choses risquent d'évoluer si ce dernier rejoint sa meilleure amie Rachel à New York...

Quant à Tina et Mike, la relation longue distance sera également exploré pour le couple, puisque Mike est parti rejoindre une école de danse à Chicago pour poursuivre son rêve. Tina se retrouvera donc seule... ou presque. Son premier amour, Artie, n'est pas bien loin à McKinley, ce qui compliquera les choses. Même le couple d'adultes formé par Will et Emma qui paraissait pourant solide (il n'a d'ailleurs pas été un des plus grands enjeux des derniers épisodes) pourrait voir apparaître quelques nuages.

Tout ceci sera confirmé dès septembre prochain...

mardi 17 juillet 2012

Dexter, saison 7 : les 2 premières minutes sous le signe de l'angoisse...

Les fans de Dexter n'ont pas été déçus de venir au Comic Con ce week end. En plus de la visite surprise du comédien Michael C. Hall (alias Dexter), ils ont pu découvrir les deux premières minutes de la saison 7. Celui-ci reprend exactement au moment où nous avions laissé Debra (ATTENTION SPOILER- noircir le texte pour le lire) découvrant son frère au-dessus du corps de Travis Marshall, tueur de l'Apocalypse de la saison précédente. Il essaie de lui expliquer tant bien que mal la situation, lui révélant ses angoisses et son côté obscur développé depuis la mort de leur père. Mais que va-t-il faire lorsque sa propre sœur va tenter d'appeler les renforts pour éclaircir la situation ? Voilà un teaser qui nous laisse sur notre faim ! La série reviendra sur Showtime le 30 septembre prochain. D'ici là, tentez de garder vote calme et de raisonner le dark passenger qui sommeille en vous...


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